蜂巢新展發布:梁銓“瀟湘八景”、宋朋“偽證與創生”、蒲英瑋“游牧小說”三展同啟

2017年3月4日,蜂巢當代藝術中心在北京召開新聞發布會,向媒體及公眾預告2017年的主要展覽項目,其中包括北京主畫廊空間的展覽項目,以及2017年在深圳新近開設的珠三角分空間展覽計劃。蜂巢當代藝術中心《2016年鑒》發布。作為2017年蜂巢北京館新春首展,“被遺忘的典范:梁銓創作與瀟湘八景美學傳統”大型個展、“偽證與創生:宋朋個展”及“蜂巢?生成 第二十四回 游牧小說:蒲英瑋個人項目”也同時拉開帷幕。
被遺忘的典范:梁銓創作與瀟湘八景美學傳統
出生于1948年的梁銓,是上世紀“文革”后首批留學國外的當代藝術家,也是中國當代藝術中最早從事抽象創作的重要藝術家之一。他于1981年留學美國舊金山,親歷了西方后期抽象表現主義思潮,從而使他的藝術風格糅合了中西方視覺文化的雙重特征,創作語言是西方抽象主義的形式,但作品中體現出來的卻是東方藝術的美學底蘊。此次展覽,藝術家攜其最新近作,以“瀟湘八景”作為創作主題,勾連傳統美學與當代藝術之間的脈絡,呈現傳統視覺典范對于當代藝術創作的影響,并探討由此帶來的與眾不同的藝術路徑以及拓展將來創作的可能性。展覽由夏季風擔綱策劃,由蜂巢當代藝術中心主辦,伍拾伍號院子與天物共同協辦,本次展覽場景營造由仲松擔任。
作為眾所周知的中國傳統文化意象,“瀟湘”初始語義來自于文學上的概念。梁銓有關瀟湘八景的創作,源自于他個人的傳統美學修養,對禪宗文化的領悟,以及對這個主題的深層理解。當這一切與他具有國際化的繪畫語言相遇,一種獨具風格的圖式就此問世。梁銓雖然同樣以瀟湘八景這個傳統典范來創作,但與一直以來“以畫臨畫”的僵化模式截然相反,他以當代的藝術思想與形式激活傳統,從而開拓性地創造了一個前所未有的、全新的圖景與語言,試圖呈現當代藝術的一種東方高度。
偽證與創生:宋朋個展
1983年出生于山東青島的宋朋,2008年本科畢業于中國美術學院。他的創作沒有迎合固有的經驗性的問題,而是在個人經驗的基礎上對一些頗具歷史與政治意味的二手圖像信息進行廢黜與重構。藝術家在破碎的信息中挖掘一種可讀性,竭力靠近追問他所感知的要害,但并不為之命名,因為對于過去我們無法重演,對于未來也不能預設,能做的是在黑暗中摸索,尋找個體價值的光亮。
宋朋作品中的大量圖像挪用自影像與攝影中出現過的歷史人物與新聞事件,藝術家如同一個起義者,對于一些特性顯著的歷史形象,往往使用一種接近黑白或單色圖像的介入方式,形成對圖像原有意義的遮蔽或否決。宋朋的畫面時常顯露一種空間縱深感,這或許來源于他的建筑學背景,他將人、事、物錯落有致地置入畫面空間,融入人造光線,制造出強烈的劇場真實。
蜂巢?生成 第二十四回
游牧小說:蒲英瑋個人項目
2017年的“蜂巢?生成”將聚焦海外留學的中國年輕藝術家的系列個展,本次展覽推出的年輕藝術家蒲英瑋出生于1989年,2013年自四川美術學院畢業后,至今就讀于法國里昂國立高等美術學院。蒲英瑋的創作以文獻研究的方式展開,他認為個體的經驗與記憶是作為世界存在的證據。此次展覽所有的作品與空間陳設都來自于作者自2013年居住在法國后開始的關于異域文化與少數人種的收藏。通過影像、裝置、照片、繪畫、文本等不同媒介的表達方式,這些感性的檔案在跨越了種族、國家、宗教、語言、殖民等宏大敘事后,最終降落在作者自傳式的個人史寫作上。在這個項目中,展覽涉及的所有文本都成為展覽的一部分。









(編輯:朱卓然)
