編者按：汪大偉，上海大學美術學院院長，教授。本文為汪大偉教授2012年12月20日在山東工藝美術學院召開的城市公共藝術論壇上所做的演講。

　　何潔老師跟我說：“你第一個發言，你給公共藝術下一個定義吧?！笔聦嵣衔也皇墙o公共藝術下一個定義，而是在本來就講精的定義上來描述一個現象。大家像瞎子摸象一樣闡述公共藝術。接下來我就把我們這么多年來對公共藝術實踐的理解以及國際上有關公共藝術的案例從各個角度來闡釋什么是公共藝術。

　　學科概念的確立

　　1998年上海大學美術學院提出把公共藝術作為一個學科概念，并在雜志上發表了一篇《公共藝術是21世紀的新興學科》，在國內首次提出將公共藝術作為學科來建設。

　　基礎建設到理論建設

　　接著是在“211工程”中通過九五、十五、十一五的三個五年計劃的重點學課建設，這是一個從基礎建設到理論建設的過程。

　　理論體系的構建

　　2001年公共藝術成為上海市教委第三期重點學科，構建了公共藝術的理論體系。

　　基本形成學科發展模式

　　2009年公共藝術成立了上海高校人文藝術創新工作室，也就是成為了上海大學公共藝術創作中心，這樣公共藝術從實踐成果到新興學科發展的過程中確立了模式。

　　知識服務社會，探索協同創新模式

　　2011年上海成立高校知識服務平臺，上海大學公共藝術創意中心現在也成為了上海市申報2011年國家協同創新計劃的一個前籌概念，實際上我們跨出了一個知識服務社會、探索先鋒創新的模式。

　　國際公共藝術獎

　　我們也在2010年創辦了目前國內唯一的公共藝術專業雜志——《公共藝術》。《公共藝術》雜志與美國《公共藝術評論雜志》、利物浦雙年展、新西蘭國家美術館共同發起“國際公共藝術獎”，旨在交流、推動國際公共藝術的研究和發展。第一屆公共藝術獎的研究已經獲得了141份研究成果，我想在這些研究成果中從各個方面探討公共藝術是什么。

　　公共藝術是公共空間中的藝術

　　第一個案例：美國德羅·圣地亞哥，出生于墨西哥。他的代表作《2501個移民》充分的體現出公共藝術是公共空間中的藝術。墨西哥大量城鎮和農村人口流向城市。若干年后亞歷杭德羅·圣地亞哥回到了自己的出生地墨西哥，發現年輕人、壯勞力都已經離開了，他計算了一下從農村出去的大約有2500人，就在當地塑造了2500個雕像來表示思鄉之情，在這個過程之中，他的女兒出生在墨西哥，所以他就多加了一個塑像，成了今天的2501個塑像，這樣在整個公共空間里面充滿了思鄉之情。

　　第二公共藝術是無聲的進化。英國藝術家杰森·德凱爾·泰勒在墨西哥坎昆國家海洋公園的海里面雕塑了400多個墨西哥各個階層的居民。這樣的海底成了非常壯觀的公共雕塑公園，每年吸引大約75萬的游客潛水游覽。他是在保持海洋生態的基礎上(在水泥的雕塑上依附著一種水生植物，它保持這一種海地的水生生態)，創造了這個偉作。在整個過程之中，為大家證明了公共藝術不僅存在于陸地，而且在海洋地下空間中人類的公共藝術也能存在。

　　第三個是尼日爾的公共藝術。瑞士藝術家諾特·維塔爾在尼日爾建立了一個多功能空間，這里有望月臺、望日臺和還有一個在既可以作為課堂又可以作為望月(日)臺的公共空間中建立一個公園，當地居民既可以在這里上課，又可以觀月(日)。

　　第四個是美國藝術家詹姆斯·特瑞爾在澳大利亞建立的《內無》。這是一個融合了光、水、空氣的雕塑，它利用地形在地下建立了一個光的雕塑，結合了光的麥色和水的透徹給人帶來一種清新自在的感覺。

　　公共藝術是一種藝術主張，也是一種藝術理念

　　公共藝術從大眾中來，到大眾中去;應大眾而生,為大眾所需而發展。美國華裔藝術家凱蒂·張在社區邊上的一個小破屋的黑板上出了一個題目：“在我死之前，我想要什么?！边@樣的一個填空題困惑了所有的居民，平時小區里的居民是相互割裂、互不來往的，但因為這樣的一個題目，把大家聯系在一起，人們從面對死亡時最后的需求的交流來達到居民們心靈的溝通。這個事件也在各地的網站上掀起了人們做公共藝術項目的熱潮，它反應了一個簡簡單單的想法勾起了大眾心靈的溝通和碰撞。

　　公共藝術是公共空間中的公共文化活動

　　2009年—2010年，我們在曹楊新村舉辦公共藝術創作實踐活動。曹楊新村是由蘇聯援建的上海第一個功能新村,當時住進的人主要是50年代的勞模、技術人員。但是隨著時代的變遷、城市的發展，它被邊緣化，居住在那里的很多人怨聲載道，年輕人走了，剩下的那些當年的風云人物們感到很失落。我們希望能夠通過公共藝術去喚醒他們的自豪感，這次活動受到美國、英國、加拿大、荷蘭、日本、新西蘭等國家同行的共同關注。在這個活動當中，一個加拿大的策展人發現中國人能夠把隱私的被單曬在外面，這在西方是不可想象的。所以他就轉換了一個思路：每個人在被單上寫一句你最想講的話。每一個居民都亮出自己最心愛的被單，寫上自己最想講的話。同時我們還組織了一些學生把五十年代兒童時期流行的一些游戲在當地重新再現。居民們看的非常歡樂，因為全是兒時的記憶。把破舊的曬衣服的欄桿通過一種色彩的構建，使環境得到美麗的變化，也是非常低成本的運作活動。

　　一個荷蘭藝術家在阿姆斯特丹的一個新區建造過程中建造了一個臨時小屋。這個小區在2012年終將全部完工，將入住一萬八千多人。在這個過程中，小屋先后有不同的人入住。在這個小屋當中，藝術家連續了三年做了這個項目，不同的藝術家入住和當地的居民搞一些文化活動，對小朋友們進行一種藝術教育，建立室外電影場。同時把這個社區作為一種長期的運作機制來運做，把世界各地藝術家駐地與當地的居民溝通交流提升社區的文化。

　　《廚師、農民、他的妻子和他們的鄰居》這個作品是因為在城市化過程當中有一些農村圈地后變成了城市以后有一些荒地被廢棄，所以09年一些藝術家在一個社區的荒地里進行開荒種菜種地，又回歸到一個糧食自給自足的公共藝術的一個項目里，所以在這里面居民又成了農民。每到一個收獲的季節他們把吃不完的東西做成果醬，有一些還做些禮餅，饋贈給親朋好友，加強了公共社區之間的人的一種溝通交互，也就是找出一種人自己最原本的政治狀態。

　　公共藝術是一種用藝術語言的方式解決公共社會公共問題的運作機制

　　我前一段時間在藝術雙年展上看到一個典型的運作機制的案例，當地一個社區的荒地想改造成一個公園，他們在當地社區將要改造的地方建了一個棚，有社區志愿者在這個棚里。藝術雙年展時，全世界很多藝術家都去那，他們在展場的一條路上種上很多鮮花，引導藝術家們到這樣一塊空地的小棚中休息散步，與藝術家進行交流，如何把這塊地建造成一個公園。利用一個在小棚休息的間刻，志愿者花費半天坐在那收集藝術家的想法，這個也是公共藝術的一個作品，將它反映到實際中運作機制。

　　有一個非常有意思也非常好的一個案例叫足球場，一個西班牙的藝術家跑到中東沙迦地，因為以色列和阿拉伯的不停的發生矛盾和沖突，他就在兩個社區當中畫了一個足球場，利用足球場進行了一次增進人們之間友誼的比賽。通過這個友誼比賽打破了兩個民族的矛盾，非常融洽的玩一場游戲。畫了這么幾條杠，就解決了存在多年的民族矛盾。

　　還有一個盧旺達治療項目，這是美國葉蕾蕾的一個項目。他帶領了三個志愿者去了盧旺達的一個城鎮，在那有了民族矛盾沖突以后，殺了一萬多人。他在這里建了一個萬人村。當時當地居民情緒非常低落，都沉浸在一種悲哀的生活當中。他們做了一個叫公共藝術的治療方案，首先他把這個萬人村作為一個紀念緬懷的地方。他率領著當地的居民建設構思一直參與，在這個創作活動當中，他們寄托了自己的哀思，把對未來的憧憬做了充分的表述。這樣把在一個種族沖突后沉浸在悲哀里的氣氛里的人們對自己的生活又充滿了希望，所以公共藝術也是一種治療人們心靈和解決問題的一種方法。

　　綜上所述，公共藝術是一種藝術語言和方式解決公共問題的特有的創作方式，它突破了傳統美術的創作方法，完成了被關注的對象、創造方式、管理模式、評價標準的轉變，促使創作成果與社會發展融為一體。公共藝術應該遵循并強化在城市化進程中，同人文環境建設到社會文明程度的提升，從人文關懷到人的幸福指數的提升的作用。

　　公共藝術當下的任務是關注社區人文精神與幸福心理指數的同步提升;關注城市化進程背景下的“美麗鄉村”的建設和發展;關注傳統文化資源與當代藝術資源之間的結合在中國的特色城市化發展中的作用。

　　總之作為院校我們應為公共藝術積累更多更好的創作成果，加速探索知識服務社會的體制機制的創新，公共藝術也是中國當代藝術發展的方向。謝謝!