在日本，工藝大師、匠人之家往往能向上追溯幾代人，傳統在延續中變得極致完美。看到出自久保田一竹之手的一件件瑰麗無比的和服，人們通常會覺得他出自某個和服制作世家。可事實并非如此，久保田的父親是東京的一名古董商。1931年，14歲的小久保田中學畢業，在老師的鼓勵之下，他開始向當時的友禪染大師小林清師學習，開始了匠人的生涯。 

　　友禪染是日本特有的染色技巧，起源于江戶時代的京都，其技術由諸多工序構成。而其中的第一步便是以米糊為紡染劑，直接在布料上細心勾畫出紋樣和圖案；隨后用刷幣蘸染料，將色彩刷入輪廓線的范圍內。這個起手步驟的過程看似不難，對匠人卻是有著頗高的要求：勾線需細微縝密，若抖了一下手，精致細膩的紋樣和圖案便泡湯了。也正是這樣的高標準，練就了久保田一雙穩健的雙手。 

　　至1936年，久保田一竹已然成為了一名獨當一面的匠人。告別了自己的恩師，懷揣著從他們身上汲取來的手藝和精神，久保田建了自己的獨立工坊，伴隨著日月升落，將世間點點滴滴的色彩鋪綴于和服之上。但學藝之路并未戛然而止，從民間匠師那里學到的東西滿足不了久保田一竹那顆求藝之心。不久之后，久保田進入了早稻田藝術學校，在手工藝這條路上走得愈加精深。 

　　1986年，他將西伯利亞奪目的夕陽在布匹上鋪開，制成無比華美的一件作品《燦》，并以此為起點，開始了一個龐大的創作主題《光響》。一開始，久保田一竹打算做60件和服，而在隨后的制作過程中，包括《宇宙》（Universe）系列作品在內和服的數量擴充到了80件。華服上承載的是四季光景，以秋開始，正如他從那個秋天走出了人生的谷底一般。 

　　久保田一竹先生于2003年4月離開了人世。當時《光響》系列只完成了計劃中的一半，子女和徒弟繼承其遺志，仍然進行著一竹辻花染的工作，將久保田一竹未經過秋冬春夏和富士山染于布匹之上。 

　　    (編輯：葛俊杰)